Proto Anime Cut – Spaces and Visions in Japanese animation

March 1st, 2012 — 12:42 am

Koji Morimoto, Imageboard for Dimension Bomb, 2009, Studio 4°C

21 January – 06 March 2011
Künstlerhaus Bethanien, Berlin, Germany (more…)

09 July – 09 October 2011
HMKV im Dortmunder U, Dortmund, Germany (more…)

8 February – 8 April 2012
Espai Cultural de Caja Madrid, Barcelona, Spain (more…)

5 July – 23 September 2012
La Casa Encendida, Madrid, Spain (photo gallery)

7 February – 19 May 2013
KUMU Art Museum of Estonia, Tallinn, Estonia

8 June – 13 October 2013
Cartoonmuseum Basel, Switzerland

The exhibition Proto Anime Cut presents original drawings of the most important directors and illustrators of Japanese animated films.

The action-packed hero stories and the visionary science fiction of Japanese Anime are set in impressive worlds that are constructed in painstaking detail. Looking at the creative processes, the filmmakers appear as architectural dreamers who operate  with virtuosity at the borders of credibility, fiction and utopia. The exhibition focuses on the development of these arenas of action and narrative scenarios. Numerous background paintings, storyboards, drafts, sources of inspiration and film excerpts provide insight into the working methods of the most successful animation artists of the last two decades. Proto Anime Cut presents them for the first time in Europe.

The exhibition includes work by Hideaki Anno (director, Neon Genesis Evangelion), Haruhiko Higami (photographer), Koji Morimoto (director, Dimension Bomb), Hiromasa Ogura (art director), Mamoru Oshii (director, Patlabor, Ghost in the Shell) and Takashi Watabe (layout). The presented artists have played key roles in the development of Anime. By cooperating closely in different production studios in Tokyo they gave their distinctive signatures to many films and developed the prototypical Anime style.

A project by Les Jardins des Pilotes (Berlin) in cooperation with 2dk (Tokyo)
Curated by Stefan Riekeles and David d’Heilly
Co-produced by Obra Social CajaMadrid (Madrid)

„Wir bringen die Geschenke“

January 15th, 2013 — 02:34 pm

Der 1.000.050ste Geburtstag der Kunst im Museum der Unerhörten Dinge, Berlin

Programm Freitag 18.1.2013

Kuratiert von Andreas Broeckmann (Les Jardins des Pilotes) und Miya Yoshida

18:45 Traumfilme der „Coney Island Amateur Psychoanalytic Society“ (1926-1972)
Die Mitglieder der „Coney Island amateur-psychoanalytischen Gesellschaft“ stellten ihre Träume in Filmen dar, die sie einander jedes Jahr im Rahmen eines Traumfilm-Wettbewerbs zeigten. (Mit Dank an Zoe Beloff)

19:30 Einführung, Roland Albrecht, Andreas Broeckmann, Miya Yoshida

19:45 Ayumi Matsuzaka: „All My Cycles“ (Projektpräsentation, siehe unten, Ausstellung)

20:30 Karin Lucas: „Formate des Essens“ (Projektpräsentation)
Karin Lucas interessiert sich für Nahrungsmittel und das Essen im globalen Zusammenhang. Systematisch geordnet lassen sich alle Gerichte der Welt (Genussmittel und Getränke ausgenommen) auf fünfzehn Formate zurückführen.

21:00 Roland Albrecht: „Vor 1.000.050 Jahren“ (Vortrag)

21:30 „Grußadresse an eine Akademie“ – Texte von Heiner Müller und Peter Handke liest Detlev Schneider

22:00 Dick Verdult: „Dibujos Pasajeros“ (Diaschau, Zeichnungen mit Musik)
„Die ‚Dibujos Pasajeros‘ („Passagier-“ oder „En-passant-Zeichnungen“) entstehen auf meinen Flugreisen in Lateinamerika. Sie werden, denke ich, auf dreierlei Weise genossen: wegen der Art und Weise, wie sie gezeichnet sind, und was sie zeigen, aber auch von der Person, die beim Zeichnen im Flugzeug neben mir sitzt und die sich deutlich bemüht zu zeigen, dass sie nicht guckt und nicht verblüfft ist.‘‘

Ausstellung

Sandra Kuttner: „In der Zeit-Lupe“ Installation, 2001/2013
Die „amerikanischen Bilder“ von Sandra Kuttner basieren auf Ereignissen, über die in den Medien berichtet wurde. Das veröffentlichte Material wird in die ‚entschleunigte Zone‘ ihrer Sammelbücher geleitet und in Zeichnungen, Texten und experimentellen Szenarien unter die Zeit-Lupe genommen.

Ayumi Matsuzaka: „All my Cycles“ Mixed Media, 2010-
Matsuzaka is interested in the idea of making one‘s own personal soil and investigates methods of micro-composting. She presents a compost starting kit that adopts a method called „Terra Preta“ of Amazonian black soil, and exhibits a documentation of the process – from making fertilizer out of her own excreta and planting vegetables in the fertilizer to harvesting them to eat.

Eric Muzzy: „how blue ? how sad ? how small ? how white ? how far ?“ Photographien, 2012
Eric Muzzy ist Tischler, Filmemacher, Programmierer, Photograph. Er geht diesen Beschäftigungen in keiner besonderen Reihenfolge nach.

Joseph Beuys: „Ja Ja Nee Nee“ Sound, Performance-Dokumentation, 1968

Anonyme Sammlung von Photos, auf denen „nichts drauf“ ist.

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